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Le concret n'a rien d'abstrait. Par contre, l'abstrait a quelque chose de concret…
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Peintures
Ces dossiers réalisés par nos spécialistes vous permettront de
découvrir, aussi bien au travers d'entretiens avec des peintres renommés
que par des rétrospectives sur un genre ou courant, les trésors de la
peinture au fil du temps.
Les Picasso de Dora Maar
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La vente à Paris de la succession Dora Markovitch, dite Dora Maar, les 27, 28 et 29 octobre 1998 aura suscité un vif engouement de la part des amateurs et pour cause, le musée personnel de celle qui fut la compagne de Picasso entre 1936 et 1944 recèlait de nombreux souvenirs et de trésors réalisés par le maître de la peinture moderne. Ce sont des peintures et des dessins ayant toujours appartenu à Dora Maar et qu'elle ne voulut jamais vendre, qui auront été proposés aux enchères à la Maison de la Chimie comme cette toile «Femme qui Pleure» et cette «Dora Maar sur la plage» qui respectivement étaient estimées au delà de 20 et 10 millions de francs. Dora Maar fut surtout réputée comme photographe et se fit connaître au monde par ses clichés des stades successifs du chef d'œuvre «Guernica» que Picasso peignit dans son atelier de la rue des Grands Augustins. Elle fut aussi peintre après avoir suivi ses conseils mais ce sont surtout les innombrables portraits photographiques de Picasso qui firent sa célébrité. Picasso la rencontra en janvier 1936 à la terrasse du café les Deux-Magots. Subjugué par ses yeux noirs et ses cheveux de jais, il obtint du poète Eluard de faire les présentations. Dora Maar, née d'un père yougoslave et d'une mère originaire de Touraine, avait été élevée en Argentine. Elle lui répondit en espagnol ce qui eut le don de fasciner Picasso encore plus. Leur liaison se concrétisa quelques semaines plus tard et sa durée (près de neuf ans) coïncida avec la sombre période allant de la guerre d'Espagne à la Guerre Mondiale. Dora Maar devint donc la rivale de la blonde Marie-Thérèse Walter qui avait donné une fille prénommée Maya à Picasso. Contrairement aux autres femmes qu'il avait connues, elle était une artiste dotée d'une certaine indépendance d'esprit. A 55 ans, Picasso fut charmé par cette belle brune et produisit durant leur relation de nombreux croquis, aquarelles et toiles qui témoignent aujourd'hui des instants de bonheur qu'il connut avec elle. Dora Maar les garda jalousement jusqu'à sa mort en 1997 et ce, malgré une existence difficile. A ses yeux, ces témoignages ineffaçables eurent le don de lui faire conserver un souvenir vivace et fervent de cette longue aventure extraordinaire qui fit d'elle une femme célèbre. Elle dut toutefois se plier aux caprices de Picasso qui n'avait pas abandonné Marie-Thérèse Walter. Il alla ainsi de l'une à l'autre, au gré de ses humeurs et des événements. Elle fut la «Femme qui Pleure», une toile peinte après «Guernica», le tableau - symbole de la souffrance du peuple espagnol et aussi la femme qui partagea la vie douloureuse de Picasso durant la période trouble des années 1936-1944. Dans Paris, encore occupé par les Allemands, il lui laissa en guise d'adieu en avril 1944 un dessin de 1915 représentant Max Jacob.
Durant cette longue liaison, Picasso lui offrit de nombreux dessins, des livres, des bijoux qu'il conçut, des tableaux, des aquarelles et des papiers découpés, déchirés ou brûlés avec des cigarettes. Maintenant, on peut se demander quel fut le rôle exact de Dora Maar auprès du peintre, elle qui après leur séparation ne leva pratiquement pas le voile sur leurs relations. On peut aisément imaginer qu'elle lui fut soumise tout en étouffant avec difficulté tout esprit de rebellion, qu'elle se laissa basculer dans une sorte de masochisme pour assouvir les désirs du maître qui se satisfaisait d'être son dieu. Mais au fond d'elle-même, elle sut probablement qu'elle se sacrifiait au nom de la gloire, profitant d'un côté de l'avantage d'être la muse de l'artiste et de l'autre perdant ses illusions quant à la possibilité de le retenir à jamais auprès d'elle. Cette attitude ne pouvait que provoquer des étincelles qui finirent par court-circuiter cette longue liaison. Elle ne manqua pas d'être foudroyée, même en parvenant à conserver sa dignité, tandis que Picasso, imperturbable, poursuivit sa route sans se préoccuper du sort de celles qui avaient auparavant partagé sa vie. Au final, elle n'avait été pour ce dernier qu'un jalon et au mieux une complice momentanée qui lui offrit l'occasion de produire de nouveaux chefs d'œuvre et notamment de la peindre livrée au minotaure, telle une femelle résignée se laissant séduire par la bête, le regard fixement posé vers le ciel, victime expiatoire d'un monstre à l'appètit démesuré qui n'était autre que l'ogre Picasso. Il la dévora comme il l'avait fait d'Olga, Marie-Thérèse et tant d'autres et elle s'immola en échange d'un morceau de célébrité. A travers sa soumission, la photographe de talent qu'elle fut n'hésita pas à passer du rôle de voyeuse à celui de la pellicule qui fixe des instants de bonheur et de désespoir ainsi qu'à celui de révélateur qui sert à les dévoiler. Elle accepta vraisemblablement son sort avec regret et nul ne sait comment elle se comporta dans ses ébats amoureux avec Picasso. Fut-elle femme-objet, femme fatale, femme-femme ou, lucide, joua-t-elle simplement la comédie ? Elle fut certainement son carburant durant toutes ces années et on ne s'étonnera pas de penser alors qu'il la consuma car il ne pouvait en être autrement. De toute manière, aucune femme n'aurait pu changer cet homme de 60 ans engoncé dans ses habitudes, cimenté par son égoïsme forcené et atteint d' une vanité démesurée nourrie par les flatteries de tant d'admirateurs. Disparue près d'un quart de siècle après celui auquel elle se soumit, elle emporta ses secrets dans la tombe. Il reste ces souvenirs extraordinaires et ces photos d'elle et de lui finalement si poignantes et si trompeuses car on les croit bizarrement unis pour l'éternité. Adrian Darmon
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